Art Battle — voittaja | vinnaren



Nainen minussa -kokonaisuus äänestettiin Art Battlen voittajaksi!
Kokonaisuuden suunnittelivat Marja-Leena Kristo ja Marja-Riitta Hakala (kuvassa) sekä Ulla Härkönen-Saarela, Maija Minni, Sinikka Sauna-aho ja Tuulevi Sieppi. 


Kvinnan i mig röstaden till vinnare i Art Battle!
Gruppen bakom den vinnande verkshelheten består av Marja-Leena Kristo och Marja-Riitta Hakala (på bilden), Ulla Härkönen-Saarela, Maija Minni, Sinikka Sauna-aho och Tuulevi Sieppi.


ONNEA! GRATTIS!

Voittajajoukkue sai palkinnoksi bileet Kuntsilla ja kaikille osallistujille jaettiin kiitokseksi vuoden pituisesta yhteisestä matkasta toinen museomatka suositun Museokortin muodossa.

Vinnarlagets pris är ett privat party i Kuntsi museum för modern konst. Deltagarna och Kuntsi har bakom sig en gemensam museiresa på ett år. Museet tackar alla deltagarna genom att bjuda på en ny museiresa i form av det populära Museikortet.

Näyttely on avoinna sunnuntaihin 3.9. asti. | Utställningen är öppen till söndag 3.9.

0

Caleb & Lydia

Raija Koivisto haastatteli syksyllä 2016 Seinäjoen lukiossa olleita vaihto-oppilaita Caleb Jordania ja Lydia Strohfeldtia, jotka osallistuivat Art Battle -projektiin. 

Jordanin haastattelu on julkaistu aikaisemmin Mega-lehdessä ja molempien vastaukset ovat nyt luettavissa myös täällä blogissa.

Caleb

"I found my way to Finland through the Rotary International Youth Exchange program. RYE gives anybody between the ages 15-18 the chance to experience the world and a new culture. I have to admit that I am definitely not used to the amount of darkness that Finland endures during its winter months. I come from Colorado, so we have the cold and the snow and a little bit of darkness, but definitely not close to the amount that Finland has.

However, I do admire the Finnish people and how they deal with the amount of darkness and winter. They seem to change with the seasons, and seem to easily shift gears with ease from fall to winter. Even if it is dark and cold for hours upon hours, they seem to trudge through it by appreciating the company and friendships they have with each other and low key pretending that Finnish darkness is not even a thing. If you pretend it's not there, it must not be there, right?


allowing me to see once in a lifetime exhibits that I probably wouldn't have back home, which in turn allows me a greater and more vast appreciation of art. I believe that art is a one of the best ways for young people to express themselves.

Finland may be dark and cold and dreary for a handful of months throughout the year, but I can tell that people never lose hope because they always know that summer and sunlight are coming no matter what. And with that, I have such a deep appreciation for the, I guess you could call it, Finnish Sisu. The fact they persevere through times that seem impossible with a Finnish smile on their face.
Art Battle has taught me to have a stronger appreciation for the Art. Back home in the states, most art museums cost you something, they are definitely not free. In Finland, I have already gone to a handful of museums, where A) I have been able to get in for free because I am under 18 and B) All the museums are so easily accessible for everyone, no matter your age or mother tongue. They create places with a common goal of making sure the museum goer enjoys themselves as well as learn something about the art.

Thus overall, allowing me to see once in a lifetime exhibits that I probably wouldn't have back home, which in turn allows me a greater and more vast appreciation of art. I believe that art is a one of the best ways for young people to express themselves. It allows them to look at a world that has so many outside pressures and influences with a new perspective of optimism, choice, and freedom of thought. It not only allows young people to express themselves, but it also spreads an appreciation for art throughout cultures that may be losing hope in art, or don't see the value in art.”


Lydia


Your name, age and home country? 
Lydia Strohfeldt, 18, Australia 

How did you find your way Finland? 
I am currently a Rotary exchange student living in Finland. Growing up I have been interested in languages and multi-cultures; to not only experience countries for their tourist value, but to see it through the closest lens to a locals perspective: as a member of the community…as a resident. It is one thing to see famous monuments and eat foreign cuisine, but it is another to live inside and eat dinner with an international family. 

What does culture and art mean to you? 
I feel as though culture and art are often demoted in Australia, and shifted aside for the purpose of sporting pedestalisation. In schools the importance of the maths and sciences are highlighted, whilst once again arts subjects are cast aside as fine skills quite irrelevant to the ‘average Joe’. But people forget that they are so fundamental in the preservation of history, the conveying of thoughts, and perhaps the most expressive way of articulating one’s emotions. There is certain knowledge that helps advance and develop society, functioning practically – such as math and science. The arts and culture, however, help to sustain an identity, whatever that may be, and materialise the thoughts, beliefs and ideas we wish most to share. They are key to human conditioning, and an essential way of enjoying and attempting to understand this world and our lives as best as possible.

Are culture and art good for supporting (young) people’s wellbeing? 
As I just mentioned, culture and art serve in helping to explore, discover and express. Youth is a time when we start to become most inquisitive. In some sense it is the years of existential and identity crises –  it is during our teenage years, and so on, that we start to think properly and deeply for the first time in our lives. We hop on that road to growing up, therefore unlocking a world of new thoughts and feelings we often have no clue what to do with. Art and culture are therefore the perfect outlet. Films and novels help us via relatability, but to actually create ourselves, no matter what form of art (music, writing, dance, visual art), gives us the skill to process and collect what is going on inside our busy minds. It is due to this that I indeed believe art and culture are good for supporting young people’s wellbeing. 

How do you feel about the cold winter and this time with not so much light?  
I have grown up in Queensland, Australia…also known as “The Sunshine State”. Trust me, the irony is hilarious. I never appreciated the sun back home, and in many ways it was a bother. I previously expected the darkness to not worry me, but instead appear as cosy and somewhat comforting. This has proven to be true in some aspects, but I won’t deny that going to and from school in the dark is a challenge. It tends to drain me of life a little. I feel tired very often, and sometimes this leaves me just wanting to stand in the unsympathetic, dim rain at only 16.00 in the afternoon, pretending I’m in a sad movie. None-the-less, the ‘cosy’ aspect has prevailed in some ways. When I’m inside with friends and family, drinking coffee or eating a good meal, I appreciate it even more. It gives off a warmth that is far more than physical, and I find it incredibly comforting. I suppose this is related to our theme “polar nights”, as it reflects that the Finns fight through the gloom with a somewhat melancholy state of mind, therefore encapsulating the beauty in juxtapositions: suffering and pain can encourage love and sensitivity, in the dreariness of winter the Finns thrive on with strength and ‘sisu’; the cold darkness makes average places seem far more bright and warm. 


I’ve never worked on any form of exhibition before, so this project has taught me about the many simple yet incredibly important aspects you need to consider: lighting, positioning, flow, theme, target audience – how every decision you make affects the overall impact of the display. 

What has the art battle project taught for you? 
Although I’m not particularly talented when it comes to creating artwork myself, I do enjoy the arts and interpreting/appreciating whatever form it is in. It has therefore been nice to focus particularly on visual art, whilst spending time with the Finns. We have different cultural and social backgrounds, whilst I am the foreigner in this context, hence it’s interesting to work together and share our thoughts. I’ve never worked on any form of exhibition before, so this project has taught me about the many simple yet incredibly important aspects you need to consider: lighting, positioning, flow, theme, target audience – how every decision you make affects the overall impact of the display. It has also pushed me to be more vocal, as sometimes I like to think a lot but am not brave enough to share what I come up with. The group of people I have been with have been so encouraging and invested, however, that I’ve found myself wanting to become more and more involved as we progress further. Anything else you want to say? Nothing other than that I’m truly disappointed that I will not make it to the opening. I have really enjoyed being a part of this battle.



0

Art Battle x Kuntsi x Äoy 26.8.2017

Päivän ohjelma | Dagens program 

Rintanappipaja | pins workshop

Asfalttipiirustus | Asfaltteckning 


Vieraileva tähti | Besökande stjärna 


Äänilevy on ystävä - vinylmaraton
14.00-15.00 DJ Neveready
15.00-15.30 DJ Jukka Karppi
15.30-16.00 DJ El Tero-Teró
16.00-16.30 DJ OnionHarry
16.30-17.00 Kipinän tanssiryhmä
17.00-17.30 DJ Krokotiili
17.30-18.00 DJ Klaus Noise
18.00-18.30 DJ Emmi Sundell
18.30-19.00 DJ Vello Suigussaar
19.00-19.30 DJ Båssanova
19.30-20.00 DJ Masi
20.00-20.30 DJ Poppis
20.30-21.00 DJ Vesa-Matti
21.00-21.30 DJ Frank One
21.30-22.00 DJ Idvelkka


 Art Battle x Kuntsi x Äoy


0

Viikon kuluttua / Om en vecka 26.8.!


0

Ryhmäläisten kirjoittamat tekstit

Näyttelyissä on yleensä muodossa tai toisessa tekstiä, joka johdattaa vierailijan näyttelyyn. Art Battle -näyttely ei ole poikkeus. Näyttelyn infotilassa on lyhyet salitekstit, joissa kerrotaan näyttelystä sekä neljän Art Battle -ryhmän kokonaisuuksista. Jos päättää olla lukematta tekstejä, näyttelyn idea ei välttämättä avaudu tai ainakin näyttelykokemus on erilainen. Taideteoksista ja kokonaisuuksista voi toki nauttia ilman, että tuntee tarkemmin näyttelyn taustaa ja konseptia.

12.11.2016 ryhmät esittelivät suunnittelemansa teoskokonaisuudet. Tämän jälkeen oli vuorossa vielä yksi tehtävä. Miten viestiä teemoistaan ja ajatuksistaan yleisölle? Ryhmäläiset saivat kirjoittaa vapaassa muodossa näyttelyn salitekstin eli oman kokonaisuutensa esittelyn. Kirjoituksen ei tarvinnut olla aivan viimeistelty. Museon henkilökunta lyhensi ja muokkasi ryhmien kirjoituksista näyttelyn seinille tulevat salitekstit. Tässä postauksessa pääsette kuitenkin lukemaan kaikkien neljän osallistujaryhmän tekstit juuri siten, miten he ovat sanansa asetelleet. Aloitetaan vaihteeksi ryhmästä 4.

Kuva / bild: Teemu Vaahtera

TEAM 4: Ohitetut unelmat

Työprosessi ideointivaiheessa kohti valmista näyttelyä on ollut mielenkiintoinen. Simo Kuntsin laaja taidekokoelma sisältää mm. valokuvia, grafiikkaa, maalauksia, valokuvia, piirroksia, veistoksia. Prosessin edetessä alkoivat yhteiset tavoitteet hahmottua ja konkretisoitua, ja lopulta ratkaisevat valinnat löytyivät yllättävänkin helposti.

Ideointi ja mind map

Mind map osoittautui hyväksi työkaluksi, jonka avulla ideoimme termejä, jotka kuvailisivat ja tukisivat kokonaisuuden päämäärää. Halusimme näyttelystä selkeän, helposti lähestyttävän ja elämyksellisen. Muita avainsanoja olivat leikkimielisyys, lämpö, huumori ja empatia. Perinteisen luontokuvien sijaan halusimme tavoitella sielunmaisemaa ja mielenmaisemaa. Tavoitteena on innostava näyttely, jossa haluamme välttää liian virallista tunnelmaa.

Kohti teemaa Teosten tulisi toimia sekä yksittäin että tarinallisena jatkumona. Ratkaiseva askel lähti liikkeelle "Unelmia"-ajatuksesta, josta päädyimme sanapariin "Ohitetut unelmat". Unelmat pitävät sisällään paljon: rakkaus, yhdessäolo, yksinolo, tulevaisuus, mahdollisuudet, menneet, nykyiset ja tulevat. Samalla teemassa on tärkeä kytkös Simo Kuntsiin. Hän haaveili taiteilijan ammatista ja tuki nuorten taiteiljoiden unelmia ja arkea ostamalla heidän töitään. Konkreettisesti kokonaisuus alkoi rakentua Juhani Linnovaaran Me Kaksin -teoksen ympärille. Se oli ensimmäinen teos, josta kaikki ryhmässä pitivät. Se auttoi myös kokonaisuuden ja linjan löytämisessä.
  
”Ohitetut unelmat” ja miten haluamme viestiä konseptistamme

Olemme valinneet näyttelyn teemaksi ”Ohitetut unelmat”. Haluamme viestiä näyttelyllämme, että ihmisyyteen kuuluvat unelmat ja kaipaus. Unelmat antavat voimaa, toivoa ja elinvoimaa. Ohitettu unelma voi olla saavutettu tai myös saavuttamaton unelma. Unelmasta luopuminen voi olla kasvun paikka. Toisaalta unelman täyttyminen voi olla hämmentävää. Silloin abstrakti ajatus konkretisoituu ja kaikesta tuleekin todellista. Ohitetut unelmat on teemana monitasoinen ja sitä voi tarkastella menneen, nykyisyyden ja tulevaisuuden näkökulmasta. Unelmat eivät ole vain vaaleanpunaista pumpulia, vaan myös jännitteitä ja ristiriitoja herättävää liikehdintää.
Ohitetut unelmat voisi kiteyttää myös sanomalla : Päättymätön tarina – Never ending story

Kokonaisuuden rakentuessa oli jo selvää, että haluaisimme mukaan jotain muutakin elämyksellisyyttä, kenties muiden aistien ottamista käyttöön näyttelyn kokonaisuudessa. Ne olisivat pieniä mausteita, joilla haluamme täydentää ja tukea näyttelyä.

Olisi hienoa, jos Kuntsille löytäisi juhlavuonna yhä useampi kävijä. Siksi olisi kiva saada mukaan jotain sellaista elämyksellisyyttä, joka toisi museon lähemmäksi myös ennakkoluuloisille.
Tero Laaksosen ”Ohitetut unelmat” –teoksen yhteyteen löytyi luontevasti ajan  musiikilliseen henkeen sopiva Top 10 –lista.

Lisäksi halusimme viestiä kokonaisuudesta myös runon avulla:
”Moon sun 
kuu ja aurinko,
jossei ne satu paistamaan”
(Arto Juurakko)


Teokset ja perustelut
Linnovaara Juhani, Me kaksin 1979
Tämä teos ja tunnelma herättää aistit valppauteen ja herämään johonkin. Unelmat ovat mahdollisuuksia etsiä jotain yötaivaalta ja kulkea kohti aamunkoittoa. Me kaksin varmistamme kuinka yhteen sovimme kulkemaan neuvoilla joita maa ja taivas antavat.
Teos on yhtäaikaa hauska, tummanpuhuva, leikkisä, synkkä, herkkä ja arvoituksellinen. Tunnelmaltaan monikerroksinen ja herättää kysymyksiä. Lähes sarjakuvamainen tunnelma, jossa haluaisi tietää, mitä seuraavassa kuvassa tapahtuu.
Salmenkivi Maiju, Under the shade 2011
Teoksessa on sitä mystistä " jotain".  Työ kiinnitti heti ryhmäläistemme huomion  ja pääsimme sen valinnasta nopeasti yksinmielisyyteen. Teos käy  myös vuoropuhelua Linnovaaran ”Me Kaksin” -teoksen kanssa. Kummassakin työssä ainakin osa unelmaa on unelma rakkaudesta. Kummassakin työssä on pariskunta, mutta Salmenkiven teoksen kolmas hahmo tuo työhön jännitteen ja herättää kysymyksiä. Värimaailma ja tunnelma työssä on yhtä aikaa heleä ja synkkä, toiveikkaan onnellinen ja musertuneen toivoton, riippuen mihin hahmoon katsoja suuntaa huomionsa.


Moni katsoja voi tuntea tässä  paljon ajatuksia, muistoja ja romantiikkaa. Omia kokemuksia elämästään kuinka aikoinaan ”amerikan raudassa” istuen tunsi moottorin syvän värinän iholla. Hiusrasvaa ja huulipunaa, bensan ja pakokaasun tuoksuja, autoradiossa soivat aikakauden iskelmät.

Laaksonen Tero, Ohitetut Unelmat 1979
Tässä työssä on hienoa realismia sekä ajatonta romantiikkaa. Siitä voi visuaalisesti nauttia sisustuksessa sellaisenaan kuvan auton (autojen) kauniine muotoineen ja muuttuvine väreineen. Kauniin valkoisesta autosta ajan saatossa kuoriutuu ruosteen ruokkimat monet hienot värisävyt. Moni katsoja voi tuntea tässä  paljon ajatuksia, muistoja ja romantiikkaa. Omia kokemuksia elämästään kuinka aikoinaan ”amerikan raudassa” istuen tunsi moottorin syvän värinän iholla. Hiusrasvaa ja huulipunaa, bensan ja pakokaasun tuoksuja, autoradiossa soivat aikakauden iskelmät.

Goethem Jan, Van Onnenpyörä 1967
Riehakkaan värikäs teos, jossa on lukuisia yksityiskohtia. Kokonaisuus on runsauden tarjotin, joka lähentelee mielettömyyttä, jopa kaaosta. Teos muistuttaa sirkusmaista onnenkauppaa ja unelmien tavoittelua. Lukuisat yksityiskohdat paljastuvat tarkemmin, kun teosta tarkastelee kiireettömästi.  Onnenpyörä, jossa ei voi aina tietää, osuuko arpa punaiselle vai mustalle.

Pero Luostarinen, Silta
Silta yhdistää menneen ja tulevan, uuden ja vanhan, unelmat ja todellisuuden. Teos on jopa kohtalokas rakenteeltaan. Siinä on samalla haurautta, joka sopii erityisesti toisen teoksen, valtatien pariksi.

Stark Larry May 10th, 1970  
Realistinen ja iskevä teos, väritykseltään yksinkertainen ja koruton. Siinä on valtatie ja vihreä kyltti, jossa lukee: 

"Welcome to Iowa
Have a safe trip
Please obey our traffic laws"

Eli "tervetuloa Iowaan, turvallista matkaa, noudatathan liikennesääntöjämme". 

Joku näkee siinä Amerikan, mikä oli aika monelle suomalaiselle sekin unelma. Ehkä tämä on kuitenkin enemmän henkinen ajatus ja ehkä myös se unelmien tulevaisuuteen kurottava osa: tervetuloa kohti uutta, uusia unelmia, turvallista ja hyvää matkaa.


Teoksessa on myös hyvällä tavalla realistinen ja toiveikas unelma, joka johdattaa ajatukset siihen mitä voi edessä olla. Siinä on liikkuva ja etenevä tunnelma: ei jäädä haikailemaan tai haihattelemaan, vaan mennään kohti asioita, vakaasti, hurjastelematta, mutta kuitenkin päättäväisesti.

Teksti: Marianne Nygård

TEAM 3: Nainen minussa

TEAM 2: Kaamos

Kakkossalin teosten valinnassa innoituksen lähteenä on ollut suomalainen sielunmaisema ja kaamos. Ryhmän kanssa puhuimme siitä, että kaamos ei ole vain ajanjakso, jolloin aurinko ei näyttäydy. Se on paljon muutakin. Ryhmässämme oli kaksi vaihto-oppilasta (Australiasta ja Amerikasta). Heidän havaintonsa vaihto-oppilasajasta ja kokemuksista Suomesta ja suomalaisista, ovat avanneet meille muille ryhmäläisille uuden näkökulman meille ehkä itsestään selvään suomalaiseen mentaliteettiin. He näkevät rauhan ja hiljaisuuden arvoina, joita me suomalaiset emme itse huomaa.
Valitsemissamme teoksissa näkyy teeman ns. fyysinen ja henkinen puoli. Ne ovat tummia ja pimeitä kuten kaamos ja niitä katsellessa herää samoja vahvoja tunteita, joita varmasti kaamos herättää jokaisessa. Valoisa ja vaalea huone tasapainottaa noita tunteita ja tuo teokset voimakkaasti esiin.
Valitsemamme teokset kuvaavat hyvin kaamoksen monipuolisuutta ja sitä, että se ei ole vain jotain mikä näkyy luonnossa, vaan jotain mitä tapahtuu meissä ihmisissä yhtä paljon. Pimeyden keskellä nauttii entistä enemmän valon pilkahduksista. Olivat ne sitten auringonsäteitä, tähtiä, hyviä ystäviä tai hiljalleen palavia tuoksukynttilöitä. 

Ryhmässämme oli kaksi vaihto-oppilasta (Australiasta ja Amerikasta). Heidän havaintonsa vaihto-oppilasajasta ja kokemuksista Suomesta ja suomalaisista, ovat avanneet meille muille ryhmäläisille uuden näkökulman meille ehkä itsestään selvään suomalaiseen mentaliteettiin. He näkevät rauhan ja hiljaisuuden arvoina, joita me suomalaiset emme itse huomaa.

Jan Kenneth Weckmanin teos ”Kuljemme samaa tietä” oli ryhmämme ensimmäinen teosvalinta. Se kuvaa hyvin suomalaista mielenmaisemaa kaamoksen aikana. Teos itsessään näyttää hyvin synkeältä talvimaisemalta, ehkä kaukaisen horisontin takia. Siinä on kuitenkin kaipausta jonnekin kauas; ehkä kotiin, saunaan tai muualle lämpimään. Teoksen nimi kertoo, että monet kokevat ja käyvät samaa henkistä polkua ja kaipaavat yhtä paljon. Se yhdistää meitä ja luo arvostuksen tähän melankoliseen synkeään matkaan kohti parempaa.

Erässä tapaamisessa pohdittua:
Itse olemme kiinnittäneet tämän projektin myötä ympärillä tapahtuviin asioihin ja muutoksiin, niin luonnossa kuin ihmisessä. Toivottavasti myös näyttely herättää kävijät pohtimaan samoja asioita. 
Vaihto-opiskelijat näkevät rauhan ja hiljaisuuden arvoina, joita me suomalaiset emme itse huomaa.
Tänä syksynä on mediassa puhuttu kovasti tanskalaisesta hyggeilystä. Kutsumme näyttelykävijät hyggeilemään omaan näyttelytilaamme…

TEAM 1: Löydä itsesi


Observing Ostrobothnia – Pohjanmaan kulttuuri kohtaa maahanmuuttajat -projektin tavoitteena on tehdä Pohjanmaata ja sen kulttuuria tunnetuksi maahanmuuttajille. Erikulttuuristen yhteisöjen välinen kuilu on kasvanut poikkeuksellisen suureksi, ja ensimmäinen askel kotoutumiseen ja yhteisöllisyyteen lähtee alueen kulttuurista: ympäristöön, sen toimintaan ja toisiimme tutustumisesta.
Tutustuminen lähtee siitä, että tunnemme myös itsemme ja että voimme elää, kuten meidät on luotu. On tärkeää, että jokainen ihminen saa syntymästään saakka löytää itsensä ja saa ilmaista omia tunteitaan ja ajatuksiaan. Häkkilinnut eivät lennä eivätkä näe elämänpolkujen kauneutta. Meidän on annettava tilaa itsellemme ja toisillemme, jotta myös lapsemme saavat elää rauhaisassa ja turvallisessa yhteiskunnassa. Pysähdy tähän hetkeen ja kuuntele itseäsi. Löydä itsesi, jotta voit löytää toisen.


____________________________

Tiedäthän, että Art Battlen voittaja ratkeaa yleisöäänestyksessä. Mikä on sinun suosikkisi?
Näe ja koe näyttely ja toimi kisan tuomarina. Nähdään Kuntsilla!


Kom och se utställningen och medverka som domare i tävlingen! Vem lyckades bäst? Vilket av de fyra utställningskoncepten gör det djupaste intrycket? Art Battle avgörs genom publikomröstnins. Vi ses på Kuntsi!

HUOM! Lauantaina 26.8. ilmainen sisäänpääsy Art Battle -näyttelyyn
OBS! På lördag 26.8. fritt inträde till utställningen Art Battle
Katso päivän ohjelma / Se dagens program:



0

Äänten välilaskenta

Art Battlen -ryhmät kisaavat hyvässä hengessä Art Battlen voitosta. Tässä tiukka äänestystulos äänten välilaskennan jälkeen. Jokainen ryhmä ja teoskokonaisuus on saanut mukavasti ääniä ja äänestäjiltä hyvää palautetta. Ryhmät saavat olla työstään ylpeitä.

I Art Battle tävlar grupperna i god anda om segern. Här är det jämna resultatet av mellanräkningen av rösterna. Varje grupp och verkshelhet har fått hyggligt med röster och god respons från de röstande. Grupperna kan vara stolta över sitt arbete.


Oletko nähnyt näyttelyn ja nousiko joku omaksi suosikiksesi?
Har du redan sett utställningen och var det något av bidragen som du tog till favorit?

Kannusta oma suosikkisi voittoon!
Stöd din egen favorit till seger!


#KUNTSIARTBATTLE


0

Onnea Simolle! Grattis Simo!

I dag är det 104 år sedan Simo Kuntsi föddes. Kuntsi åstadkom en betydande konstsamling, av vilken en del visas på Art Battle-utställningen i andra våningen i Kuntsis museum för modern konst fram till 3.9.2017.
Ytterligare upplysningar om samlaren finns på Kuntsis webbsidor. Klicka här 

Simo Kuntsi syntyi 2.8.1913 Jyväskylässä. Perhe muutti Vaasaan vuoden 1918 sodan jälkeen ja vuonna 1932 Kuntsi valmistui ylioppilaaksi Vaasan suomalaisesta lyseosta. Opinpolku jatkui Helsingin Kauppakorkeaan, josta Simo valmistui ekonomiksi vuonna 1934. Englantiin suuntautuneen opintomatkan ja asepalveluksen jälkeen hän aloitti työt Vaasan Höyrymyllyn myynti- ja mainospäällikkönä. Yli kymmenen vuotta myöhemmin hänestä tuli Höyrymyllyn kaupallinen johtaja ja aikanaan varatoimitusjohtaja. Vaasan Höyrymyllyn siirtäessä pääkonttorinsa Vaasasta Helsinkiin, muuttivat Kuntsit pääkaupunkiin vuonna 1960.

Innostus taiteeseen syntyi kuitenkin Vaasan vuosina. Vaasan suomalaisessa lyseossa Simon ja hänen veljensä Riston piirustuksen opettajana toimi taiteilija Toivo Talvi. Talvi vei luokkansa silloin tällöin tutustumaan taidenäyttelyihin ja sai veljekset innostumaan kuvataiteesta. Sekä Simo että Risto alkoivat maalaamaan innokkaasti, mutta isä Kaarlo ei hyväksynyt haaveita taiteilijan urasta. Taide jäi kuitenkin tärkeäksi osaksi elämää ja taiteenkeräilijä Kuntsista tuli 1950-luvulla, jolloin hankintoja tehtiin sekä Suomesta että ulkomaanmatkoilta. Paikalliset taiteilijat olivat tuttuja jo lapsuuden kodista. Kuntsin perheen jäsenet kuuluivat mm. Vaasan taideyhdistykseen ja Simon isä päätti 1920-luvun puolessavälissä täydentää kodin sisustusta hankkimalla tunnettujen suomalaisten taiteilijoiden teoksia.

Vuonna 1970 Simo Kuntsi sijoitti suomalaisen nykytaiteen kokoelmansa juuri valmistuneen Vaasan kauppaoppilaitoksen tiloihin ja lahjotti kokoelmansa perustamalleen Kuntsin säätiölle. Testamentissaan Kuntsi luovutti loputkin kokoelmansa säätiölle Vaasassa säilytettäviksi sillä ehdolla, että niille järjestetään asianmukaiset, yleisölle avoimet näyttelytilat. Simo Kuntsin kuoltua taidekokoelma oli esillä Vaasan kauppaoppilaitoksella yli kymmenen vuotta, kunnes taideteokset siirrettiin varastoon v. 1997. Vaasan kaupungin valtuusto päätti kunnostaa 20.3.2000 Tullipakkahuoneen modernin taiteen museoksi. Kuntsin modernin taiteen museo avattiin yleisölle helmikuussa 2007. Helmikuussa 2017 avautui Art Battle -näyttely juhlistamaan 10 vuotta täyttävää museota.

Jokaisen Art Battle ryhmän teoskokonaisuus on ryhmänsä näköinen ja lähestymistapa Kuntsin taidekokoelmaan omanlaisensa. Prosessin edetessä useampi kiinnostui Simo Kuntsista henkilönä ja erityisesti pontentiaalisena taiteilijana. Olisiko hän ollut taidekeräilijän sijaan itse kuvataiteilija jos ajat olisivat olleet toiset? Tämä näkökulma säätiön kokoelmaan jäi elämään kaikkien ryhmien lopullisiin teemoihin. Art Battle -näyttelyn kantavana, kaikkia ryhmiä yhdistävänä teemana voi nähdä unelmat.

Jos kiinnostuit enemmän Simo Kuntsista henkilönä ja keräilijänä, kannattaa tutustua teokseen:
Riina Tiitola: Simo Kuntsi. Modernin keräilijän muotokuva. Kuntsin modernin taiteen museon julkaisuja 2. Vaasa, 2006.
Oma postaus kokoelmasta luvassa myöhemmin myös tässä blogissa.

Kuntsin taidekokoelmasta löytyy taiteilija Kauko Lehtisen piirustus päivättynä 2.8.1973, jonka takaa löytyy onnentoivotukset ystävälle, Simo Kuntsille. Tänään on jälleen aika muistaa kokoelman keräilijää. Teoksen nimeä lainaten:
ONNEA SIMOLLE!


Simo Kuntsi 
19131984

0

Teoskokonaisuuksien esittely 12.11.2016

Marraskuussa oli aika koota kilpailevat ryhmät yhteen paljastamaan tarkoin varjellut salaisuudet toisilleen: teosvalinnat ja näyttelyteemat. Art Battlea ohjaava tiimi Kira, Kati ja Janika sekä kaikki neljä Art Battleen osallistunuttta ryhmää kokoontuivat Kuntsilla 12.11.2016.

Museotyöhön tutustuminen ja museon henkilökunnan esittelykierros sai jatkoa. Ryhmäläiset tapasivat museomestari Juhani Pukkisen, joka kertoi omasta työstään. Juhanin ryhmäläiset tulisivat tapaamaan uudelleen näyttelyn ripustamisen yhteydessä.


Näyttelyn vastuumestari Juhani Pukkinen esittäytymässä ja kertomassa työstään

Teosvalintojen jälkeen tieto näyttelyyn tulevista teoksista menee taidekonservaattorille, joka tarkastaa teosten kunnon ja tekee tarvittessa konservointi- eli kunnostustoimenpiteitä. Museomestarien kanssa suunnitellaan näyttelyn rakenteita. Veistoksille valitaan ja tarvittaessa tehdään jalustat. Kehystämätön grafiikka kehystetään ja tarvittaessa uusitaan vanhoja kehyksiä. Tästä syystä suurin osa teosvalinnoista tulee olla hyvissä ajoin tiedossa ennen näyttelyn varsinaista ripustamista. Art Battleen osallistujat tiedostivat hyvin päivän tärkeyden ja olivat valmistautuneet hyvin.

Show me what you got!

Jokainen Art Battleen osallistunut ryhmä esitteli kokonaisuutensa ja antoi vastauksen seuraaviin Kiran asettamiin kysymyksiin:

  • Mikä on ylätason termi / sana, joka kuvaa näyttelykonseptianne? Valitkaa 1-2
  • Mitä teoksia haluatte käyttää ja miksi?
  • Miten haluatte viestiä konseptistanne?
  • Miten aiotte voittaa Art Battlen?

Erityisesti ohjausryhmää oli jo projektin alkuvaiheessa jännittänyt tulevatko art battlelaiset valitsemaan samoja teoksia prosessin varrella. Muutama sama teos lopullisiin suunnitelmiin päätyikin. Kuntsin taidekokoelman yli 700 teoksesta suosituimmiksi nousivat Jan Kenneth Weckmanin Me kuljemme samaa tietä sekä Juhani Harrin tilataideteos Äitiys. Myös Maiju Salmenkiven Under the Shade oli kahden ryhmän valinnoissa. Päällekäisyydet saatiin kuitenkin sovittua ryhmien välillä helposti ja hyvässä hengessä, joten suunnitelma B:tä ei tarvittu.


Art Battle -ryhmän 2 jäseniä (Seinäjoen lukiolaiset) esittelemässä teosvalintojaan 12.11.2016. Edessä ohjausryhmän jäsenistä Janika Herlevi ja Kira Sjöberg. Taustalla kuva Jan Kenneth Weckmanin Me kuljemme samaa tietä teoksesta, joka oli yksi art battleen osallistujien ehdottomista suosikeista. Teos oli alun perin mukana kahden ryhmän teosvalinnoissa ja päätyi osaksi Seinäjoen lukiolaisten suunnittelemaa kokonaisuutta.


Art Battle -ryhmä 3 esittelmässä teosvalintojaan. Ryhmän valinnat kietoituivat tarinallisuuden ympärille. Teoskokonaisuus kertoo ihmisen ja naisen elämänkaaren aina syntymästä lähtien. Taustalla kuva Marjatta Tapiolan teoksesta Enhän muista vaikka kuullut oisin vuodelta 1983.


Art Battle ryhmän 4 jäseniä esittelmässä omia teosvalintojaan. Kuvassa esittelyvuorossa Tero Laaksosen Ohitetut unelmat -teos vuodelta 1979. Yksi ryhmän jäsenistä oli selvittänyt taiteiljan kuvaaman auton vuosimallin - 1956. Esittelyn aikana ryhmä esitti toiveen saada teoksen yhteyteen vuoden 1956 top10 listan kappaleet kuunneltavaksi. Kuvassa vasemmalla Kuntsin modernin taiteen museon pienoismalli, johon kukin ryhmä kävi vuorollaan kiinnittämässä valitsemansa teokset ennalta suunniteltuun järjestykseen. Esittelyjen myötä kaikki osallistujat alkoivat hahmottamaan kokonaisuuden eli miltä Art Battle -näyttely tulisi näyttämään.

Esittelyjen jälkeen kokonaisuuksista keskusteltiin yhteisesti ja vierailtiin jälleen näyttelytilassa. Suuria muutoksia ei kuitenkaan enää tullut ja teoslistauksen saattoi tapaamisen jälkeen toimittaa suunnitellusti taidekonservaattorille. Art Battleen osallistuvien ryhmäläisten osalta innostava, mutta myös isoin ja vaikein tehtävä oli saatu päätökseen. Päivän lopuksi oli aika todeta: Let the battle begin!

____________________________

Tiedäthän, että Art Battlen voittaja ratkeaa yleisöäänestyksessä. Mikä on sinun suosikkisi?
Näe ja koe näyttely ja toimi kisan tuomarina. Nähdään Kuntsilla!


Kom och se utställningen och medverka som domare i tävlingen! Vem lyckades bäst? Vilket av de fyra utställningskoncepten gör det djupaste intrycket? Art Battle avgörs genom publikomröstnins. Vi ses på Kuntsi!


HUOM! Lauantaina 26.8. ilmainen sisäänpääsy Art Battle -näyttelyyn
OBS! På lördag 26.8. fritt inträde till utställningen Art Battle

Katso päivän ohjelma / Se dagens program:
Art Battle x Kuntsi x ÄOY
0

Ryhmätyöskentely

Lokakuun alun ensimmäisen yhteisen tapaamisen jälkeen käynnistyi ryhmätyöskentely. Näyttelyn koordinaattori Kati kertoi jokaiselle ryhmälle Kuntsin kokoelmasta sekä Kuntsin säätiön ja Kuntsin modernin taiteen museon historiasta.

Näyttelyn teosvalinnat tehtiin teoskuvien perusteella. Jokainen osallistuja sai pääsyn suljettuun kuvapalveluun. Teoskuvia oli mahdollista kommentoida ja kommentit näkyivät kunkin ryhmän omille jäsenille. Keskusteluja teoksista ja näyttelykokonaisuuksista käytiin kasvotusten sekä ryhmästä riippuen myös sähköpostitse, WhatsAppissa ja suljetuissa facebook -ryhmissä. Kaikilla oli mahdollisuus tutustua Kuntsin taidekokoelmaan oman aikataulunsa mukaisesti.

Kuntsin taidekokoelman teokset oli ryhmitelty teosten pääluokkien mukaan kuvakansioihin, joihin Art Battleen osallistujilla oli vapaa pääsy vuorokauden ajasta riippumatta. Alustavista teosvalinnoista koostettiin ryhmäkohtaisia kansioita, joihin osallistujat saattoivat helposti jättää kommentinsa ja käydä keskustelua muiden ryhmäläisten kanssa teoksista.

Kati ja Janika Seinäjoen lukiolla. Seinäjoen lukiolaisten eli ryhmän 2 tapaaminen lokakuussa.
Kuva: Tuula Muhonen

Ryhmätapaamisissa keskusteltiin myös yleisellä tasolla kunkin taidemieltymyksistä sekä jaettiin onnistuneita näyttelykokemuksia. Tämä toimi pohjana näyttelykokonaisuuksien suunnittelussa. Mitä ajattelet, että teidän pitää ottaa huomioon näyttelykokonaisuutta suunnittelessanne? Minkälainen on mielestäsi kiinnostava näyttely? Muun muassa näitä kysymyksiä ryhmät pohtivat Kiran, Katin ja Janikan avustuksella. Osallistujien yhteisiä ajatuksia lähdettiin purkamaan mind mapien avulla, joka koettiin hyödylliseksi:

Mind map osoittautui hyväksi työkaluksi, jonka avulla ideoimme termejä, jotka kuvailisivat ja tukisivat kokonaisuuden päämäärää.

 MindMap. Team 1.
MindMap. Team 3.

Ryhmien kanssa keskusteltiin myös siitä, mitä he haluavat yleisölle viestiä. Toisin sanoen mikä on kunkin näyttelykokonaisuuden teema ja konsepti. Onko näyttelykokonaisuudella vielä oma kohderyhmänsä? Entä miksi ulkopuolista näyttelykävijää kiinnostaisi juuri tämä tai tuo juttu? Välittyvätkö hienot ideat yleisölle asti ja jos ei, voisiko jotain tehdä toisin. Prosessin aikana ideat välillä laajentuivat, välillä tyrehtyivät. Runsaiden ja monitahoisten ajatusten keskellä oli hyvä muistaa käytettävissä oleva tila, sekä Kiran neuvo: muistakaa ns. KISS-metodi! (KISS = Keep It Simple, Stupid). Usein mitä yksinkertaisempi, sen parempi.

Monitahoiset näyttelyideat kumpusivat erilaisista taidemieltymyksistä. Ryhmätyöskentelyn vaativuus sekä antoisuus tulivat molemmat esille. Entä jos yhden lempitaiteilija saa toisen pyörittelemään epäuskoisena silmiään? Toinen rakastaa pelkistettyä graafisuutta ja toinen sateenkaaren väreissä hehkuvia, reheviä muotoja.

Ensimmäisessä tapaamisessa ohjausryhmän jäsenet korostivat, että tarkoitus ei ole valita mukaan osallistujien lempiteoksia ja asettaa ne samaan tilaan, vaan tarkoituksena on rakentaa eheä näyttelykokonaisuus ryhmän yhteisesti sovitun teeman ympärille. Prosessin alussa oli kuitenkin helpompi lähteä liikkeelle suosikkiteoksista. Art Battleen osallistujat selvästi hahmottelivat mielessään, millaisen näyttelykokonaisuuden rakentaisivat, jos olisi mahdollisuus yksin päättää näyttelyyn tulevat teokset.

Yhdessä päätetty teema ja yhteinen päämäärä helpottivatkin prosessia. Oli helpompaa jättää tarvittaessa omat taidemieltymykset taka-alalle, vaikka se joskus vaikealta tuntuikin:

Mun on kyllä kauhean vaikea luopua näistä Luukasen töistä, kun nää on niin rakkaita mulle.

Välillä erilaisetkin näkökulmat löysivät tiensä samaan kokonaisuuteen, mutta harkitusti. Kokoelmaa läpikäydessä keräilijä Simo Kuntsi tuli keskusteluissa usein esille. Yksi ryhmistä harkitsi näyttelyn kokoamista vahvasti Simo Kuntsin ympärille. Yksi ryhmistä koki keräilijän renessanssimieheksi ja useimmat pohtivat haaveita ja unelmia, saavutettuja ja saavuttamattomia.

Kommentti Martti Aihan Eiffel -teokseen. Kuvakaappaus keskustelusta.

Lopulta kokonaisuuksien ja teemojen nimiksi tulivat Löydä itsesi, Kaamos, Nainen minussa ja Ohitetut unelmat. Taiteen äärellä kepeästä keskustelusta jutustelusta päädyttiin usein syvällisiin keskusteluihin elämästä ja elämän kulusta. Osallistujien välillä vallitsi selvästi luottamus ja ilmapiiri oli avoin.

Ripustussuunnitelmien tekeminen

Teemojen lisäksi mietittiin ja keskusteltiin tilan käytöstä: kuinka monta teosta mahtuu mukaan? Ripustuksen todettiin olevan avainasemassa teeman välittymisessä katsojille. Tämä huomattiin teoskuvia katsellessa:

Ripustuksella on kyllä taidenäyttelyssäkin väliä: huomaan sen nyt kun tässä kansiossa työt ovat eri tavalla lähekkäin.

Ryhmät saivat käyttöönsä pohjapiirrustuksen ja kuvia tilasta. Teosvalinnat tehtiin pääasiassa kuvien perusteella, joten osallistujille kerrottiin mitä maalausten, grafiikan ja veistosten mitat käytännössä tarkoittavat. Lisäksi ripustussuunnittelussa hyödynnettiin tilasta tehtyä pienoismallia ja kunkin ryhmän kanssa käytiin uudelleen tilassa. Art Battleen osallistujilla oli ilmainen sisäänpääsy Kuntsille, joten he saattoivat tulla myös itsekseen museolle pohtimaan ja suunnittelemaan näyttelykokonaisuuksia.

Seinäjoen kuvataideopettaja Tuula Muhonen kokosi luokkaansa pohjapiirrokset, tilakuvat ja kirjallisuutta suunnittelun tueksi.
Kuva: Tuula Muhonen
Seinäjoen lukiolaiset (Art Battle team 2) tekivät siihen asti valitsemistaan teoksista pienoismalleja 2.11.2016. Osa teoksista jäivät pois lopullisesta ripustuksesta. Kuva: Tuula Muhonen

 Pienoismallia käyttettiin hyväksi ripustussuunnittelussa. Kuvassa Janika Herlevi ja Art Battle -ryhmän 3 jäseniä.
 Ryhmä 3 suunnittelmassa ripustusta. Kaikki alunperin suunnnitellut teokset eivät mahtuneet mukaan, mikä aiheutti hetkellistä epätoivoa. Teosten karsiminen kirkasti kuitenkin ydinajatusta. Kuva: Kati Lehtinen
Janika Herlevi ja Art Battle -ryhmän 1 (Observing Ostrobothnia) jäseniä suunnittelemassa näyttelyä Kuntsilla. Kuva: Kati Lehtinen


Seinäjoen lukiolaisia Kuntsilla 8.11.2016. Kuva: Tuula Muhonen

____________________________

Tiedäthän, että Art Battlen voittaja ratkeaa yleisöäänestyksessä. Mikä on sinun suosikkisi?
Näe ja koe näyttely ja toimi kisan tuomarina. Nähdään Kuntsilla!


Kom och se utställningen och medverka som domare i tävlingen! Vem lyckades bäst? Vilket av de fyra utställningskoncepten gör det djupaste intrycket? Art Battle avgörs genom publikomröstnins. Vi ses på Kuntsi!


HUOM! Lauantaina 26.8. ilmainen sisäänpääsy Art Battle -näyttelyyn
OBS! På lördag 26.8. fritt inträde till utställningen Art Battle

Katso päivän ohjelma / Se dagens program:
Art Battle x Kuntsi x ÄOY

0

Art Battlen aloitus - 1.10.2016

Art Battle polkaistiin virallisesti käyntiin aloitusseminaarilla 1.10.2016, jolloin avoimen haun kautta valikoituneet kuraattorit saapuivat ensimmäiseen ryhmätapaamiseen Kuntsin modernin taiteen museoon kuulemaan tulevasta projektista ja aloittamaan ainutlaatuisen tehtävänsä Kuntsin 10-vuotisjuhlanäyttelyn suunnittelijoina.

Kuntsin modernin taiteen museon edusta ja aurinkoinen Vaasan Sisäsatama 1.10.2016.



















Syksyn aikana lopullisiin Art Battle -ryhmiin valikoitui yhteensä 24 innokasta osallistujaa. Ikäjakauma oli laidasta laitaan. Nuorimmat osallistujat olivat Art Battlen alkaessa 16-vuotiaita ja vanhimmat eläkeiässä. Heidän henkilökohtaiset esittelynsä löytyvät blogin aikaisimmista postauksista.

Ensimmäisessä yhteisessä tapaamisessa orientoiduttiin tulevaan koitokseen ja heräteltiin ryhmähenkeä. Ilmassa tuntui kihelmöivää jännitystä ja erityisesti kiinnostusta Kuntsin säätiön taidekokoelmaa kohtaan. Päivän aikana osallistujat saivat ensimmäisten puheenvuorojen kautta kuulla, mitä kaikkea näyttelyn tekemisessä museoissa otetaan huomioon ja kuinka museossa eri tehtävissä työskentelvät henkilöt osallistuvat näyttelyn toteuttamisen vaiheisiin.

Näyttelyamanuenssi Magdalena Lindroos kertoi näyttelyn tekemisen vaiheista ja yleisötyönpäällikkö Jenni Niemi yleisötyöstä. Vähitellen Art Battle projektin kuluessa osallistujille tuli näkyväksi, mitä museossa tapahtuu ennen kuin taidenäyttely on valmis ja se avataan yleisölle.

Tärkeimpänä asiana esimmäisenä päivänä oli varsinaiseen näyttelytilaan tutustuminen. Tilat jaettiin ryhmien kesken arpomalla, jotta lähtökohta olisi mahdollisimman tasa-arvoinen ja reilu. Viimeistään näyttelytilaan pääsy ja oman tilan hahmottaminen saivat aikaan kuplivaa keskustelua ja mahdollisten tulevien teemojen pohdiskelua.

Päivän aikana tutustuttiin uusiin tuttavuuksiin ja kaikki saivat vastata kolmeen kysymykseen:
1.  Minkä takia halusit mukaan Art Battleen?
2.  Minkälaisista näyttelyistä pidät tai minkälainen on mielestäsi kiinnostava näyttely?
3.  Tulevaisuuden museo. Minkälaisia toivot museoiden olevan tulevaisuudessa?

Vaikka Art Battleen osallistujat tulivat erilaisista taustoista, eri ammateista ja eri ikäluokista, oli vastauksissa myös paljon samaa: taiteesta haetaan elämyksiä, sen halutaan herättävän ajatuksia ja tulevan lähelle. Museoiden halutaan olevan ihmisen kokoisia, helposti lähestyttäviä "koko kansan olohuoneita". Vastauksissa saattoikin jo aistia ensimmäisten näyttelyteemojen syntyä.

Yleismaailmallisesti taiteen tehtävä on mielestäni olla niin tärkeä osa yhteiskuntaa, ettei sen olemassaoloa tai merkitystä tarvitse puolustaa. /Marianne Nygård, Art Battle -ryhmä 4.

Samoihin kysymyksiin vastasivat näyttelyn ohjaustiimin jäsenet: ohjaava kuraattori Kira Sjöberg, näyttelyhankkeen koordinaattori Kati Lehtinen sekä kuvataiteilija Janika Herlevi.

Kiran vastaukset eivät tallentuneet päivän aikana kirjallisina, joten ne jääköön osallistujien välisiksi. Katin ja Janikan ajatukset 1.10. on luettavissa myös täältä blogista.

Seuraavissa julkaisuissa paljastetaan lisää Art Battle -projektin vaiheista ja hieman myöhemmin myös äänestyksen välilaskennan tulokset.

Janika











Janika:
1. Konsepti kuulosti heti mukaansatempaavalta ja "herkulliselta". Taide kuuluu kaikille! Erilaisten, eri taustaisten ihmisten kanssa työskentely antaa paljon ja nautin siitä.
2. Monenlaisista! Tunnen lukkarinrakkautta taidegrafiikan näyttelyitä kohtaan. Pidän näyttelyistä, jotka onnistuvat hienovaraisella tavalla sanomaan jotain painavaa. Pidän taiteesta jolla on sanoma, mutta että se sanoma kerrotaan jollain yleisinhimillisellä tavalla johon kaikki pystyvät samaistumaan.
3. Toivon museoiden olevan tulevaisuudessa(kin) korkeatasoisen taiteen koteja, joihin kaikilla on helppo tulla. Haluaisin ehkä myös nähdä enemmän jalkautumista ulos museorakennuksista ihmisten keskelle.

Kati











Kati:
1. Aloitin keväällä taidekokoelmasta vastaavan amanuenssin sijaisena ja sitä kautta tehtäväkuvaan astui Kuntsin kokoelmanäyttely. Yhdistys- ja vapaaehtoistoiminnasa olen päässyt kokemaan ja näkemään innostavaa ja yhteisöllistä toimintaa, joten koin alusta asti, että on hienoa olla tästä näyttelyprojektissa mukana. Toivon, että Art Battle on kaikille positiivinen, ikimuistoinen kokemus.
2. Näyttely, joka onnistuu herättämään itsessäni ajatuksia ja tunteita, on kiinnostava eli viime kädessä tässäkin tärkeintä on kokemus.
3. Museoiden perustehtävät hyvin hoitavia, ihmisiä palvelevia, avoimia, saavutettavia ja laajasti eri-ikäisiä kiinnostavia.
____________________________

Tiedäthän, että Art Battlen voittaja ratkeaa yleisöäänestyksessä. Mikä on sinun suosikkisi?
Näe ja koe näyttely ja toimi kisan tuomarina. Nähdään Kuntsilla!


Kom och se utställningen och medverka som domare i tävlingen! Vem lyckades bäst? Vilket av de fyra utställningskoncepten gör det djupaste intrycket? Art Battle avgörs genom publikomröstnins. Vi ses på Kuntsi!
0

Team 4

Tänään näyttelyn blogissa on esittelyvuorossa Art Battlen neljäs tiimi. Art Battle -näyttelyyn haettiin näyttelyn tekemisestä kiinnostuneita julkisella haulla ja ilmoittautuneissa oli runsaasti myös yksittäisiä hakijoita. Yksi ryhmä koottiin heistä. Neljännen tiimin henkilöt tapasivat toisensa ensimmäistä kertaa lokakuussa ja he tutustuivat toisiinsa projektin myötä.

Sirpa Räsänen, Marianne Nygård, Jarmo Kulmala. Kuva/bild: Sami Pulkkinen



Ryhmäläisten esittelyt:

[nedre på svenska]

Anne-Maria Hakala
Kirjallisuus, elokuvat ja teatteri ovat minulle rakkaita. Uskon kertomuksien ja tarinoiden voimaan, jaettuihin kokemuksiin ja tunteisiin. Kuvataiteessakin haluan löytää tarinan kuvassa ja kuvan takaa.  Puhuttelevimmat taideteokset ovat karttoja meihin itseemme.
Koen, että kun näyttelyvieras katsoo ajatuksella valitsemiamme taideteoksia, paljastamme itsestämme paljon syvempiä ja todellisempia asioita, kuin että pintapuolisesti kerromme jotain ulkokohtaisia tietoja. Siksi sanonkin vain: Minä olen näissä töissä.

Kirsi Koivisto
Olen kulttuurin ja kirjallisuuden suurkuluttaja, ja opiskelen yliopistolla niiden asiantuntijaksi. Ilman taidetta ei ole elämää. Kuvataide on minulle tuttua lähinnä katsojan näkökulmasta, ja lähdin innoissani mukaan projektiin. On ollut hienoa ja todella mielenkiintoista nähdä kuinka näyttely rakentuu.

Jarmo Kulmala 
Seinäjoelta
Alun perin kotoisin Pohjois-Hämeestä, pohjalais/hämäläiset sukujuuret ja nykyinen asuinpaikka Seinäjoki.  Työuraani liittyy monia luoviin aloihin liittyvää mutta ihan ”oikeita töitäkin”, metallisepästä sanomalehtien varhaisjakeluun. 
Varhaiset lapsuuden muistot liittyvät usein piirtämiseen/maalaamiseen ja se on ollutkin mukana harrastuksena aina. Nuoruuden elokuvaharrastus oli kuitenkin suuri innoittaja kaikkeen luovaan. Elokuva jossa yhdistyy kaikki hienot elementit, liike, teksti, teatteri, musiikki, liikkuva kuvataide. Siitä johtuen aina mietin mitä kaikkea voisi yhdistää esim. kuvataidenäyttelyyn.  Myös kiinnostus kaikkeen ennekokemattomaan ja niin kuin tämänkin näyttelyn kokoamiseen osallistuminen ja nähdä mitä kaikkea näyttelyn kulisseissa tapahtuu.

Art Battle on ollut ainutlaatuinen mahdollisuus olla mukana näyttelyn rakentamisen prosessissa. Yhteistyö ja vuorovaikutus on ollut inspiroivaa ja innostavaa.

Marianne Nygård
Olen toiminut viestintä- ja media-alalla noin parikymmentä vuotta. Käsikirjoittaminen, tarinallisuus ja dramaturgia ovat lähellä sydäntäni. 
Erityisesti visuaalisuus ja elämyksellisyys puhuttelevat. Taide on sekä ikkuna maailmaan että sisimpään. Olen utelias monenlaiselle taiteelle, ja omassa elämässäni taide virkistää, hämmentää, liikuttaa tunteita, ihastuttaa, ärsyttää, vaikuttaa, ravistelee.
Välillä pitää myös heittäytyä ja altistua jollekin uudelle, erilaiselle. 
Art Battle on ollut ainutlaatuinen mahdollisuus olla mukana näyttelyn rakentamisen prosessissa. Yhteistyö ja vuorovaikutus on ollut inspiroivaa ja innostavaa.
Kuntsin taidekokoelma ja teeman rakentaminen on ollut samalla tutkimusretki pintaa syvemmälle. Parhaimmillaan teoksesta välittyy jotain aitoa, vilpitöntä ja rehellistä –odottamatta ja yllättäen.

Sirpa Räsänen
Olin lukenut mahdollisuudesta osallistua hakemalla omalla valinnaisella kuvauksella tähän Art Battle-näyttelyn rakentamiseen ja pääsin mukaan.
Olen tehnyt tuttavuutta monenkirjavaan näyttelykokonaisuuteen ja kuvannut myös mielessäni, miten aika kulkee ja on kulkenut myös ohitseni huomatakseni miten valaisevaan porukkaan olen päässyt kokemaan jotain elämääni suurentavaa näytelmää omasta pienestä persoonastani käsin nähtynä.
Ihmisellä pitäisi olla aina mahdollisuus nähdä itsensä niin ikään sisällä kuin ulkona omasta kodistaan löytääkseen jotain uutta polkua jota kulkea kohti päämääräänsä.
Nyt olen mukana tässä ja tanssien eläytyen täytän silläkin saralla jotain mitä taide tuo tullessaan.
Arkeni elää taiteessa monella tavalla tehden siitä juhlan jokaiseen päivääni.

[på svenska]

Det fjärde lagets medlemmar lärde känna varandra i Art Battle och träffades för första gången på sitt första möte i oktober.


Anne-Maria Hakala
Litteratur, film och teater är mig kära. Jag tror på berättelsens kraft, på delade upplevelser och känslor Också inom bildkonsten vill jag hitta en berättelse både i bilden och bakom bilden. De mest anslående konstverken är kartor som visar vägen in i oss själva.
Då en utställningsgäst betraktar och fördjupar sig i de verk vi valt upplever jag att vi avslöjar mycket djupare och sannare sidor av oss själva än om vi på ett ytligt plan bara refererar anonyma fakta. Därför vill jag bara säga: Jag finns i dessa verk.

Kirsi Koivisto
Jag är en storkonsument av kultur och litteratur som jag studerar vid universitetet för att bli en expert på området. Utan konst, inget liv. Bildkonsten känner jag närmast ur betraktarens perspektiv, och jag gick ivrigt med i projektet. Det har varit fint och verkligen intressant att se hur en utställning byggs upp.

Jarmo Kulmala 
Från Seinäjoki
Bosatt i Seinäjoki, ursprungligen från norra Tavastland, släktrötterna är österbottnisk-tavastländska. I min yrkeskarriär ingår många sysslor med kopplingar till de kreativa branscherna trots att jag själv haft ”riktiga jobb”, från smed till morgontidningsutbärare.
Många av mina barndomsminnen är förknippade med teckning/måleri som alltid har hört till mina hobbyer. Men det var mitt starka filmintresse i ungdomen som var den främsta inkörsporten till allt kreativt. I filmen förenas alla fina element: rörelse, text, teater, musik, rörlig bild. Därför funderar jag alltid på vad allt man kunde kombinera med exempelvis en bildkonstutställning. Jag är också intresserad av att pröva på nytt, såsom att delta i att sätta upp den här utställningen och av att se allt som pågår i kulisserna kring en konstutställning.

Art Battle har varit en unik möjlighet att vara med om att sätta upp en utställning. Samarbetet och växelverkan har varit inspirerande och entusiasmerande.

Marianne Nygård
Jag har arbetat inom kommunikations- och mediebranschen ett tjugotal år. Manusförfattande, berättelseformen och dramaturgi är sådant som ligger mig nära om hjärtat.
I synnerhet det visuella och det upplevelsemässiga tilltalar. Konsten är ett fönster både utåt och in i oss själva. Jag är nyfiken på många slag av konst och i mitt eget liv är konst någonting som stimulerar, förbryllar, väcker känslor, charmar, irriterar, påverkar, ruskar om.
Ibland måste man också våga kasta sig in i och utsätta sig för något nytt, annorlunda.
Art Battle har varit en unik möjlighet att vara med om att sätta upp en utställning. Samarbetet och växelverkan har varit inspirerande och entusiasmerande.
Kuntsis konstsamling och bygget av vårt tema har samtidigt varit en upptäcktsresa in i någonting djupare. I bästa fall förmedlar ett konstverk någonting genuint, uppriktigt och ärligt – oväntat och överraskande.

Sirpa Räsänen
Jag hade läst om möjligheten att delta i Art Battle genom en fritt formulerad ansökan, och jag togs med.
Jag har stiftat bekantskap med den mångfasetterade utställningen och i mitt stilla sinne upplevt hur tiden passerar och hur jag hittar mig själv i en upplyst grupp i vars sällskap jag fått uppleva ett drama som vidgar mitt liv.
Människan borde alltid ha en möjlighet att se sig själv både utifrån och inifrån för att hitta nya stigar att vandra mot sitt mål.
Nu är jag med i det här projektet där jag inlevelsefullt möter vad än konsten för med sig.
Konsten förgyller mitt liv på många vis och gör vardagen till en fest.
_____________________________

Tiedäthän, että Art Battlen voittaja ratkeaa yleisöäänestyksessä. Mikä on sinun suosikkisi?
Näe ja koe näyttely ja toimi kisan tuomarina. Nähdään Kuntsilla!


Kom och se utställningen och medverka som domare i tävlingen! Vem lyckades bäst? Vilket av de fyra utställningskoncepten gör det djupaste intrycket? Art Battle avgörs genom publikomröstnins. Vi ses på Kuntsi!

0
Sisällön tarjoaa Blogger.
Back to Top